Archivo de la categoría: Punk

The Hives se visten de largo para su nuevo trabajo. “Lex Hives” refleja el buen estado de la banda


Quince años han pasado ya desde que el primer LP de The Hives, “Barely Legal” viese la luz. Pero ni el paso de los años ni el hecho de que sea ya su quinto disco ha mermado la calidad de esta banda; ni la de su música ni la de sus atuendos (han pasado de los trajes sesenteros a fracs propios de inicios del s.XX). “Lex Hives” nos propone una buena descarga de garage-rock punkarra de la mejor calidad. Lo tendremos a la venta a partir del día 5 de Junio, pero ya se puede escuchar entero.

El primer y único single extraído de este álbum por ahora es “Go Right Ahead” y se trata del segundo corte del LP, que viene detrás de la potente intro “Come On!”. Y el resto del album mantiene el mismo nivel de intensidad durante sus 31 minutos de duración. En “Lex Hives” hay mucho corte rápido y corto, como es el caso de “1000 answers”, “These Spectacles Reveal The Nostalgics” o “If I Had A Cent”. También hay bastante carne de directo. Uno se puede imaginar fácilmente a todo un público haciendo palmas en “I Want More” o coreando al unísono “Patrolling Days”, por poner algún ejemplo.

Encontramos canciones absolutamente pegadizas (“Wait a Minute Now” por ejemplo) y veraniegas (“Take Back The Toys”). La única canción lenta es “Without The Money”, aunque con la voz estridente de Howlin’ Pete Almquist de tranquila tiene poco. Por último, la placa cierra con “Midnight Shifter”, que nos recuerda mucho al rock que se hacía en décadas pasadas.

También nos queda comentar que si les quieres ver en directo en nuesto país, si ningún festival los confirma antes, tendrás que esperar hasta inicios de diciembre. La banda pasará por La Riviera (Madrid) el día 1 y por el Sant Jordi Club (Barcelona) el día 2 del mismo mes. Les esperamos con ganas.

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El festival benéfico “Gandia IN Rock” vuelve mañana 15 de abril con un “sold out”


El segundo festival Gandia IN rock organizado por la Fundación Iñaki Nogueroles Jóvenes Contra el Cáncer (Fundación IN) vuelve este año con un cartel de lujo formado por los grupos Los Perros del Boogie, La Raíz, Orxata Sound System y Moon Cresta. La noche finalizará con una sesión de DJs.

La cita será mañana viernes 15 de abril a las 23 horas en la discoteca La Fábrica de Gandia. Las entradas, limitadas, se agotaron ayer mismo. Lo que aun quieran conseguir su entrada podrán hacerlo acudiendo pronto a taquilla. También en los puntos de venta hay disponibles tickets de fila cero para aquellos que quieran colaborar con la Fundación IN y no puedan asistir al festival.

Los Perros del Boogie es un grupo valenciano cuyas canciones recuerdan al estilo de bandas como Los Rodríguez, Tequila o M-Clan. Teloneros de AC/DC en su gira por España, darán el toque más roquero al festival. Orxata Sound System, considerado el grupo revelación valenciano 2010, llega a Gandia con las letras más trasgresoras para hacer partícipe al público de su último trabajo “2.0”. Mostrando de nuevo su apoyo a la lucha contra el cáncer, el grupo gandiense La Raíz vuelve al Gandia IN Rock pero esta vez con un regalo para sus seguidores: la presentación de su último disco, ‘El lado de los rebeldes’. Y una confirmación de ultima hora, Moon Cresta, que os harán saltar con sus temazos mas rockeros y funkys. Todos juntos unidos por una causa benéfica.

La Fundación Iñaki Nogueroles Jóvenes Contra el Cáncer fue creada en 2010 como evolución de la asociación socio-cultural Iñaki Nogueroles, a instancias de un grupo de familiares y amigos de Iñaki, que falleció a los 24 años víctima del cáncer.

Su fin es reivindicar el cáncer en jóvenes como una entidad propia y mejorar su estatus, proporcionándoles apoyo psicológico y social durante su tratamiento, además de apoyar proyectos de investigación contra el cáncer, especialmente los que se centren en este grupo de pacientes. El festival benéfico Gandia IN Rock es el principal evento de la Fundación IN. En su primera edición, el 16 de abril de 2010, reunió a más de 400 personas y contó con las actuaciones de los grupos La Raíz, Sophy Zoo&Rawpublik y Pedal Trash!. Se vendieron 1500 entradas de fila cero. Fue seguido en facebook por más de 2.000 personas.

Desde Paniko Nuclear queremos apoyar la causa. Nos veremos en el Gandia IN Rock.

Entrevista a Infected Infants, el lavado de cara de la escena metálica valenciana


Algo está pasando en Valencia. En un plazo de pocos años una oleada de nuevas bandas metálicas está haciendo mucho ruido, desbancando los estereotipos de la escena. Hablamos de bandas como Deus Irae, Monkey Hole, Shadows of the Sunshine, o la banda que os presentamos hoy: Infected Infants, hijos bastardos del metalcore a lo Everytime I Die o Bring Me The Horizon con toques electrónicos a lo Enter Shikari, esta banda está pegando pasos de gigante en la escena valenciana, y pronto asaltarán al resto de la península. Preparaos para la infección.

Hola chicos, para empezar la entrevista ¿Podríais hablarme un poco de los inicios de la banda?

Como en todos los géneros under, la búsqueda de los componentes es lo más difícil. El nuestro fue el caso de cinco personas que buscaban sonido distinto y un mismo objetivo, todos nos conocíamos, lo que facilitó una conexión especial desde el principio. Con los primeros conciertos, el grupo fue cogiendo una comprensión entre los miembros que hizo muy fluida tanto la composición como la puesta en escena.

¿Cómo definiríais vuestro sonido?

El sonido agresivo, las melodías potentes, y una importante presencia de armonías, son la base del estilo. Con mezcla de influencias por parte de los componentes, el estilo busca ser algo fresco, e impactante. Naciendo de estilos muy clásicos y a la vez dispares, en Infected Infants hemos buscado dar un aire nuevo a nuestra música, que definiese partes de nuestra personalidad e integrase a la vez un estilo que crece cada día más en las calles.

Chicos, me recordáis muchísimo a los japoneses Crossfaith y los británicos Enter Shikari y Bring Me The Horizon, tanto por estética como por el uso de la electrónica ¿He acertado en la descripción?

Por supuesto nos encantan los grupos que has nombrado, son bandas con unas importantes raices en nuestras composiciones. Otros grupos como The Devil Wears Prada o Underoath tienen también un gran peso en nuestra esencia.

¿Cuáles son vuestras bandas favoritas?

Underoath, The Devil Wears Prada, Bring Me The Horizon, The Word Alive entre otras muchas.

Me encanta vuestro Myspace, realizado por This Corpse Dance, ¿Qué importancia le dais a las redes sociales y de que manera las enfocais a la hora de promocionaros? ¿Cómo enfocáis el espinoso tema de la descarga de archivos de la red ?

La difusión vía online es hoy en día la más importante para la música, y tanto las canciones, como las fotografías, vídeos, blogs y todas las redes sociales, son las que llevan al grupo a todos los hogares. Ante el tema de las descargas online, no hemos tenido que enfrentarnos a ese problema, nuestros temas están colgados de forma gratuita en nuestro myspace.

El metalcore, por lo general, tiene una importante base estética, ¿Qué importancia le dais a esa parte?

La escena metalcore, a nivel social engloba muchos estilos, y la estética tiene una gran importancia, ya que refleja en muchos sentidos nuestra personalidad. Intentamos darle a al gente una visión de nuestras creencias e inquietudes a través de nuestra música y por supuesto de nuestra estética.

Y a nivel de letras, ¿En que os basáis, que os inspira?

En Infected Infants, las letras nacen partiendo de la música, nuestras letras, reflejan historias, que tienen que ver tanto con los temas más filosóficos, como con los más cotidianos. Generalmente, los sentimientos expresados en nuestra música son los que inspiran las letras.

Tanto en el myspace o el propio logo se aprecian influencias orientales ¿A que responde este gusto por lo exótico, que está tan alejado de la estética violenta o transgresora que se suele asociar a este estilo?

Cuando decidimos enfocar nuestra estética, tanto en el myspace, como en el logo, quisimos desvincular la violencia propia del estilo visual, y darle un aire más espiritual, buscando un contraste directo con la música.

Es bastante palpable que formáis parte de una nueva oleada de grupos metaleros valencianos como Khnum, Destino Zero o Shadows of the Sunshine, de hecho soléis coincidir en muchos conciertos y festivales. ¿Os consideráis parte de un movimiento? ¿Cómo os lleváis con el resto de bandas?

El panorama under valenciano, está formado por un gran número de bandas emergentes, nos gusta mantener una buena relación con todos los miembros de las bandas colegas, y con muchas como Shadows of the Sunshine, Between 4 Walls, Nadian y Farm school holocaust, mantenemos una gran amistad fuera de los escenarios.

¿Cómo veis el estado del metal valenciano? ¿Creéis que se está creando una nueva generación de bandas de metal que hagan de relevo? ¿Seguís a alguna banda local en especial?

Es evidente que en la sociedad valenciana se está gestando una nueva generación de bandas metal, una gran cantidad de bandas nacen cada día y muchas se están proyectando mucho más lejos. Bandas españolas como Noiseast, Far n’ hate, y Undercore están a un nivel tan alto como el internacional y las seguimos de forma habitual.

¿En que proyectos andáis metidos ahora mismo? ¿Estáis pensando en la grabación de material?

Actualmente estamos volcados en terminar el que va a ser nuestro primer LP, y a la vez, en cerrar la gira para este año que viene, en la que nos moveremos por todo el pais, y fuera de nuestras fronteras.

Y para finalizar, la PREGUNTA FRIKI para Felipe (Voz): ¿Piensas tatuarte medio cuerpo como Mitch Lucker de “Suicide Silence” u Oli Sykes de “Bring Me The Horizon”? Porque no se si lo sabías, pero Sykes sale mucho en la Bravo Magazine inglesa.

jaja! pues en un principio no entraba dentro de mis planes tatuarme, y con respecto a la Bravo Magazine, tampoco es el tipo de revista que suelo leer, así que no me preocupa demasiado no cubrir la portada.

Bueno, chicos, ha sido un auténtico placer. ¿Algo que decir a nuestros lectores?

Ha sido un placer para nosotros poder llegar a todos los lectores, y también agradecer el tiempo dedicado con vuestra entrevista, y por supuesto invitaros a seguirnos en nuestro recorrido.

My Chemical Romance vuelven con “Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys”


Atrás quedan aquellas pintas de emo glam-roquero-gótico-punk. Los chicos de New Jersey vuelven con una estética totalmente renovada. Colorines, muchos colorines que dejan de lado el blanco, negro y gris dominantes del disco “Welcome to the Black Parade”. La muerte ya no es omnipresente. Y como si alguien les hubiese metido prisa para abandonar totalmente el rollo anterior, al igual que ya lo habían hecho otros grupos similares (e.g. AFI, Panic! at the disco…), en apenas unos días no sacaron un single, sino dos.

El disco nuevo, que se llamará “Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys” sale a la venta el próximo 22 de noviembre. Y el primer single, “Na na na” ya lleva unas semanas rodando por internet, aunque hace relativamente poco que su videoclip ha visto la luz. El segundo single, “The only hope for me is you”, tampoco suena nada mal. Salió unos pocos días más tarde y se parece un poco más a sus temas anteriores, musicalmente hablando, aunque con ciertos arreglos electrónicos. Y por si alguien se lo está preguntando, “Desolation Row”, la canción que hicieron para la banda sonora de la película Watchmen no estará incluida en este disco.

El vídeo, ambientado en una California desolada del año 2019, está a medio camino entre Mad Max, los videoclips de Gorillaz y alguna road movie casposa americana. Personalmente, y aunque no considero que sea su mejor clip, me gusta el resultado. Es más, puede que vaya a verlos, aunque no tienen ninguna fecha por ahora en España o Italia. Todo se verá en cuanto se ponga a la venta el álbum.

Escucha el segundo single aquí.

The Offspring “Happy Hour!”: El disco para Japón que se descargó todo el mundo


No sabemos qué pretendía la banda americana The Offspring sacando un disco nuevo sólo para el país del sol naciente. Buscad en Google. Sorprende la enorme cantidad de webs con links de descarga al álbum. Vale que sea una banda muy conocida en todo el planeta, pero aún así resulta exagerado. Nosotros no hemos querido ser menos, y aquí está una breve crítica sobre este recopilatorio (no, en esta web no ponemos links para bajarlo).

The Offspring no quiere hacer esperar mucho a sus fans, y mientras preparan su disco nuevo de estudio, que sólo Dios sabe cuando saldrá, y tras haber sacado en 2008 el mediocre (tirando a malillo) Rise and Fall, Rage and Grace, adoptando la estrategia de los Maiden, sacan un disco chorra de rarezas. Observamos que se divide en tres partes: directos, caras-b y remixes.

En la primera de las partes, la de directos, encontramos sus temas más conocidos, como Pretty Fly, All I Want o Hit That, que están bien y como curiosidad de escucharlos en directo tienen su gracia. En la segunda, la de las verdaderas rarezas, hay caras-b que solamente estaban disponibles hasta ahora en los singles que el grupo ha ido sacando. También hay covers de canciones de AC/DC, Iggy Pop, TSOL y Buzzcocks. La última de las partes es para los remixes que otros artistas han hecho de sus canciones. En mi humilde opinión, la peor del disco. No sólo porque los encargados de producirlos sean totalmente desconocidos, sino porque simplemente, no molan.

Se echan en falta algunos temas como The Kids Aren’t Alright, Original Prankster o Self Esteem, que no están en el recopilatorio. Pero Pretty Fly por ejemplo está repetida, apareciendo tanto en directos como remixes. Vale que no se trate de un Greatest Hits (ya lo sacaron en 2005), pero antes que repetir una canción, yo hubiese puesto una distinta.

En definitiva, que si sois fans, bueno… bajárselo no cuesta nada y es gratis. Pero si ni os viene ni os va, oye, tampoco os perdeis gran cosa pasando de este disco.

Pd: La portada la ha dibujado el artista japonés Fantasista Utamaro y aunque le da un poco de aspecto de single más que de recopilatorio, mola bastante. Podreis encontrar más de su obra en su página web: http://www.fantasistautamaro.com/